TOBIA LAMARE

Parlare con Glenn Saxson è stato come fare un bel tuffo nel cinema del passato. Roel Ekhard Bos arriva in Italia nella metà degli anni ’60 con “una moglie e una macchina vecchia”, ci racconta. Lavorava nel teatro in Olanda ma decise di provare l’avventura del cinema a Roma. La prima parte è una piccola apparizione in un film di Luchino Visconti (“Sandra”), poi diventa il cowboy “Django spara per primo” e soprattutto “Kriminal” per due volte. Il suo manager gli fa cambiare nome, e fa centro, perché il suo pseudonimo ha un perfetto suono per l’Italia di quei tempi, come hanno un sound perfetto le colonne sonore dei film che interpreta. Ne parliamo ed escono fuori i nomi di Piero Piccioni, Bruno Nicolai, Ritz Ortolani e Romano Mussolini ma mi dimentico di dirgli che la colonna sonora di “Kriminal” è un classico del dance floor per gli amanti del vintage sound.

Glenn è generoso nel suo racconto e ci parla di una Roma che era in un momento incredibile per il cinema. Ci racconta di quando per “Kriminal” ha girato in Turchia, Spagna, Libano ed escono altri titoli come: “Carogne si nasce” e  “Addio, Alexandra”. Quest’ultimo con la bellissima e sfortunata Anna Maria Pierangeli: una delle prime attrici italiane ad aver fatto il boom a Hollywood nel dopoguerra.

Arriviamo negli anni ’70 quando il suo ruolo si ribalta in quello di produttore e dà alla luce lavori al limite dell’avanguardia e intrisi di grottesco. Sono film che hanno un carattere unico, che non si è più ripetuto. Gli anni settanta avevano una fascinazione esotica per il noir e un sapore agrodolce per tematiche come il sesso e la libertà di costumi. Stiamo parlando di film cult spesso censurati, film che erano degli esperimenti, con cui anche inconsapevolmente, si provava a cercare dove erano i confini del senso del pudore che la società aveva tracciato. Il corpo nudo, la religione, le buone maniere, si scontravano con la fertilità dell’arte generando dei big bang in celluloide di cui si ha poca memoria. Bisogna aspettare nuovi registi e nuove visioni, come quelle di Quentin Tarantino, per reinterpretare e dare giustizia a queste pellicole dimenticate.

Dopo gli anni ’70, tutta la filiera di produzione cinematografica ha rallentato e il suo ultimo film romano da attore è “Acqua e Sapone” di Carlo Verdone. Seguono produzioni televisive in Germania, Olanda e ancora in Italia negli anni 90.

Parliamo anche del nuovo cinema italiano ed ovviamente anche di quel talento straordinario di Sorrentino. Ma il discorso arriva anche alle serie come Breaking Bad fino a raggiungere le strade misteriose della vita che l’hanno portato, fortunatamente, in Costa Rica. Proprio nel caldo paese, verso la fine del secolo scorso, ha costruito un albergo eco friendly vicino a una spiaggia paradiso dei surfisti che ha avuto un successo straordinario.

Ora Glenn vive in Olanda ma torna spesso in Italia. E’ simpatico e amichevole e promette di venire a trovarci in uno dei suoi futuri viaggi verso il sud. Fa parte di una generazione avventurosa che ha visto scene irripetibili nella storia dello spettacolo. Anche noi stiamo vivendo un momento incredibile e sarebbe bello riuscire a essere smart come Kriminal o avere il sangue freddo di Django durante il Covid. Oppure possiamo ricordare che se non abbiamo una soluzione e se il mondo non può essere un posto migliore forse lo possono essere gli esseri umani. Viaggiamo con la testa, agiamo eleganti e ricordiamo di essere sempre gentili e un po’ cowboy o, a seconda delle preferenze, cowgirl.